“Call Me Bae”, criado por Ishita Moitra com os co-roteiristas Samina Motlekar e Rohit Nair, segue a história da pobre garotinha rica Bella Chowdhary, carinhosamente conhecida como Bae, interpretada por Ananya Panday. Para aqueles que podem não estar familiarizados com a gíria geracional, “Bae” é um termo carinhoso usado para se referir ao namorado de alguém.
Dirigida por Collin D’Cunha e produzida por Karan Johar, esta série de oito episódios se inspira em “Schitt’s Creek”, “2 Broke Girls” e “Aisha”. Bae pode até lembrar você da Poo fashionista de Kareena Kapoor Khan de “Kabhi Khushi Kabhie Gham…” ou da rainha da irmandade que virou advogada formada em Harvard, Elle Woods, de Reese Witherspoon, em “Legalmente Loira”, em mais de uma ocasião — o clássico clichê de uma garota aparentemente cabeça de vento que acaba se revelando um gênio.
Para simplificar, “Call Me Bae” se alinha com os típicos dramas adolescentes do ensino médio, que são cheios de delírios e sempre têm finais felizes. Lembra como Hannah Montana enganou todo mundo com apenas uma peruca? A única diferença aqui é que este Amazon Original se passa nos tempos modernos e incorpora o mundo onipresente das mídias sociais, junto com um orçamento maior.
“Call Me Bae” começa com Bae sendo jogada para fora de sua luxuosa mansão em Delhi sob chuva torrencial. Acostumada a uma vida de luxo, voando em helicópteros, comendo pizza em Roma e presenteando times de críquete para seus entes queridos, ela agora está sem nada. Sem amigos ou família a quem recorrer, é só ela e suas malas Gucci, cheias de milhões de dólares em roupas e acessórios, contra o mundo. Determinada a mudar seu destino, nossa protagonista decide começar de novo em Mumbai. Então a testemunhamos tentando se adaptar à sua nova realidade e reescrever sua história de vida e, como esperado, ela consegue, seguindo o formato de conto de fadas do programa.
No entanto, o mundo de “Call Me Bae” é um de confeitaria bonitinha e ideais leves. Tudo sobre a existência privilegiada de Bae é tão distante da realidade que se torna uma fonte de diversão. De passar uma noite em um Audi chique nas ruas a ficar em um coletivo hippie boêmio chamado Lostel, ela passa por uma luta glamorosa com a qual os seguranças de prédios altos sonham, como hilariamente destacado em um momento meta que confunde os limites entre a ignorância de Bae e o privilégio de Panday.
A herdeira que virou prostituta vivencia muitas estreias: limpar a própria bagunça, comer pão branco que ela achava que estava extinto e lidar com um telhado com vazamento. Ela faz seu primeiro passeio em um auto-riquixá e o descreve como uma versão mais arejada de um Mini Cooper. Mesmo quando Bae sente falta de sua antiga vida e se preocupa com o futuro, ela dá uma chance justa à sua nova vida e permanece otimista. Ela não abandona sua generosidade, gentileza ou fé na humanidade. Ela dá segundas chances, luta por amizades e fala o que pensa honestamente.
O coração do show está nas amizades de Bae com a atrevida e engenhosa Saira (Muskkaan Jaferi), a tensa e supersticiosa Tammarrah (Niharika Dutt) e o bonitão e gentil Prince (Varun Sood), assim como seu flerte com Neel (Gurfateh Pirzada), o jornalista suave sob o qual ela está estagiando. Por meio desses relacionamentos, vislumbramos o potencial para conexões ricas e significativas. Se houver uma 2ª temporada, espero que esses elementos sejam mais desenvolvidos para permitir uma exploração mais matizada das motivações e dinâmicas dos personagens. A química entre Panday e Pirzada é definitivamente um destaque.
Fiquei particularmente impressionado com a forma como o programa captura a essência das mídias sociais de uma forma lúdica e relacionável, transmitindo efetivamente sua presença penetrante em nossas vidas. Sempre que um personagem posta online, pequenos emojis voam na tela, e suas pesquisas no Google aparecem com um pop-up especial, fazendo com que as experiências online dos personagens pareçam intimamente familiares.
A série também aborda assuntos delicados, como solidão e o impacto da negligência infantil. No entanto, ela não consegue abordar efetivamente essas questões importantes. Enquanto a dor da vida de Bae, antes enjaulada em uma gaiola de ouro, ressoa bem na tela, a seriedade do problema é minada. A representação geral morna evita se aprofundar nos aspectos obscuros e não consegue reconhecê-lo como um problema potencialmente fatal.
Vemos a Bae, de outra forma borbulhante, com os olhos marejados e falando com suas bolsas, que ela nomeou, e buscando desesperadamente qualquer oportunidade de falar com outro ser humano, mesmo que seja um criminoso sem-teto na prisão. Ela busca validação de estranhos na Internet postando até mesmo as menores atualizações de sua vida online. Ela também fez muitos cursos excêntricos, como como se comunicar com seu animal espiritual, harmonização psíquica de queijo e vinho vegano, design ético de joias de esmeralda, como mudar o mundo um tuíte de cada vez e até mesmo tecelagem de cestos subaquáticos. Mas isso é tudo.
Há um denunciante do #MeToo e um conflito que Bae enfrenta com Satyajit Sen, um valentão irritante e apresentador de TV pomposo interpretado brilhantemente por Vir Das. Contra o pano de fundo de um ambiente de escritório tóxico, a série levanta a tampa sobre homens influentes que se aproveitam de mulheres vulneráveis — mas o faz com a gravidade de uma investigação “Nancy Drew”.
Dito isso, “Call Me Bae” faz uma crítica séria ao jornalismo contemporâneo, especialmente ao jornalismo televisivo. A mensagem é clara: o jornalismo real está à beira da extinção. Vemos jornalistas talentosos não sendo autorizados a perseguir histórias de substância simplesmente porque não têm um ângulo sensacionalista. Há um repórter júnior se vestindo de leopardos e fantasmas para um show em vez de fazer algo frutífero. Ele serve como uma representação metafórica do circo que alguns canais de notícias se tornaram hoje. Há até uma capa de revista com uma sinopse que diz: “O que vestir quando você for pego trapaceando”.
Chamando o ullu (coruja; informalmente significando um tolo) de seu animal espiritual, fazendo besteira no teleprompter ao soletrar XI Jinping como Eleven Jinping e fazendo caretas fofas para sua colega de quarto enquanto espera que ela limpe a bagunça, Panday está realmente em seu elemento como Bae. A fã de Poo na tela e fora dela, segue em frente da cabeça de vento ofegante OMG ao revelar uma fragilidade surpreendente na jornada de Bae de uma linda marionete para uma mulher com um propósito.
Há uma genialidade no comportamento de Panday, o que é um bom presságio para a humanidade em Bae. Seus bate-papos doces e espontâneos com os bhaiyas de Mumbai e Delhi e monólogos bêbados chamam a atenção para o charme de uma comediante em ascensão.
Adicione a isso o estilo chique de Anahita Shroff Adajania, a música descolada elevando o drama e as garotas se unindo de forma crível em circunstâncias inacreditáveis — “Call Me Bae” é um relógio divertido, cafona e previsível. Seu tom é excessivamente entusiasmado, irrealisticamente otimista e totalmente sonhador, assim como seu protagonista delirante. Não espere uma experiência cerebral ou visceral; “Call Me Bae” nunca prometeu ser uma.
